up
__

Информационно-аналитическое издание "Вестник"

Свидетельство о регистрации средств массовой информации Эл № ФС77-61401 от 10 апреля 2015 г. 

Email для связи: densegodnya.ru@yandex.ru

Информационное издание 

Культура

"Викинг" собрал уже более 1,25 млрд рублей

Кассовые сборы российского фильма Андрея Кравчука "Викинг", вышедшего в прокат 29 декабря 2016 года, превысили 1,25 млрд рублей, благодаря чему картина к настоящему моменту заняла третье место за всю историю отечественного кино. Об этом сообщил в среду портал kinobusiness.com.

"Собрав 24,1 млн рублей в понедельник и 21,1 млн рублей во вторник, историческая драма "Викинг" увеличила общую кассу в кинопрокате России и стран СНГ до 1259,3 млн рублей, - отмечается в сообщении. - Таким образом, фильм Андрея Кравчука вышел на третье место за всю историю для отечественного кино".

Фльмы о викингах являются любимыми для многих

Больше исторической драмы "Викинг" собрали лента Федора Бондарчука "Сталинград" (1669,3 млн рублей) и картина Николая Лебедева "Экипаж" (1504,5 млн рублей). Авторы портала прогнозируют, что "Викингу" удастся обогнать "Экипаж" и занять как минимум вторую строчку.

"Викинг", по данным kinobusiness.com, по итогам минувших выходных также удерживает первое место в кинопрокате Эстонии, где собрал 50 тыс. 141 доллар в 7 кинотеатрах. В Латвии лента заработала 34 тыс. 775 долларов, а в Литве - чуть более 46 тысяч долларов.

Картина "Викинг" создана по мотивам "Повести временных лет" и рассказывает о жизни князя Владимира. Фильм вышел на киноэкраны в двух версиях - с возрастными ограничениями 12+ и 18+. В отличие от "Повести временных лет", действие "Викинга" затрагивает в основном судьбу князя Владимира Святославовича и прослеживает его путь от прихода в Полоцк и захвата Киева с убийством брата Ярополка до обретения христианской веры и собственно Крещения Руси.

Главную роль в фильме сыграл актер Данила Козловский. Также в картине снялись Максим Суханов, Игорь Петренко, Владимир Епифанцев, Светлана Ходченкова, Александра Бортич и др.

 


Театр Ермоловой представляет премьеру

Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой под руководством народного артиста РФ Олега Меньшикова представляет первую в новом году премьеру - сценическую версию романа Франца Кафки (1883-1924) "Процесс" в постановке лауреата Государственной премии России, заслуженного артиста РФ Алексея Левинского. "Сегодня пройдет генеральный прогон спектакля, премьера объявлена на 13 января".

Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой

"Процесс" - это классика ХХ века, роман многократно ставился на сцене и экранизировался, и число постановок в ХХI столетии будет только расти", - поделился своим мнением Левинский. В его основе - история о том, как в день тридцатилетия самому обычному человеку - прокуристу банка Йозефу К. неизвестные люди, не называя причин, объявляют об аресте. В чем его обвиняют? Кто эти люди? Из какого они ведомства? Где ордер на его арест? Ответа на эти и другие вопросы герою романа никто не дает... В настоящее время "Процесс" Кафки занимает третье место в списке "100 книг века по версии Le Monde".

Левинский рассказал, что работал с разными труппами, но для постановки "Процесса" выбрал именно Ермоловский театр. "Прежде я поставил в этом театре спектакль под названием "Театр Козьмы Пруткова", в котором объединил малоизвестные пьесы Пруткова", - сообщил режиссер. "На этот раз я взялся за инсценировку знаменитого прозаического произведения, что всегда является рискованным экспериментом для театра", - считает Левинский.

"Кафка - это проверка, ответственный экзамен для театра", - подчеркнул режиссер. По его словам, к этому проекту он сознательно привлек уже известных ему по предыдущей работе ермоловцев. В команду влились и новые исполнители.

"В моем понимании, "Процесс" Кафки - это попытка диалога театра с автором, и мне кажется, у нас этот диалог получается", - сказал Левинский. По его выражению, на смысл спектакля "работают" и особенности зала Новой сцены, где пойдет "Процесс", и декорации художника Виктора Архипова.

Что касается зрителей, то, по мнению режиссера, "Процесс" рассчитан не на простых созерцателей, а на "восприятие соучастников, людей, которые также становятся соавторами". "Думаю, что таких немало", - заключил Левинский.


Третьяковка начала продажу билетов на выставку Ватикана

Очередная партия именных билетов на выставку "Roma Aeterna". Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо" поступит сегодня в кассы Третьяковской галереи на Крымском Валу, продажа билетов на сайте музея начнется 13 января. Об этом сообщается на сайте музея.

Пропуск зрителей на выставку из музеев Ватикана исключительно по предварительно купленным именным билетам стартовал 31 декабря, для прохода требуется удостоверение личности. Данные меры приняты руководством Третьяковской галереи в целях борьбы со спекулянтами.

Многие мечтают здест побывать

Первая партия билетов на выставку в предварительной продаже была раскуплена в конце октября практически мгновенно, вторая, уже с именными билетами, поступила в кассы и на сайт 15 декабря и тоже пользовалась ажиотажным спросом. У музея выстроилась очередь из желающих попасть на экспозицию, а страничка продажи билетов на сайте музея работала с перебоями из-за большого количества запросов. Всего за день было продано около 15 тыс. билетов на период с 31 декабря по 15 января.

Значимое событие в области культуры

В коллекции Пинакотеки Ватикана находятся около 470 полотен. В Москву привезли десятую часть, причем не из запасников, а из основной экспозиции. Картины Караваджо, Рафаэля Санти, Джованни Беллини, Гверчино, Пьетро Перуджино и Гвидо Рени чрезвычайно редко покидают Ватикан, поэтому их показ в Третьяковской галерее, который продлится до 19 февраля, считается одним из самых значимых событий в череде европейских выставок.

Директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова рассказывала ТАСС, что сегодня все музеи стараются не только показать свои экспозиции, но и пытаются создать на временных выставках какое-то чудо, нечто необычное, привлекающее внимание и дарящее сильные положительные эмоции. По ее словам, "больше музеи работают не только как хранилища и экспозиционные пространства, в них усиливается образовательная составляющая". мас/яс/нс/ип/кб


Сирийские дети разучат кукольные спектакли "Колобок", "Репка" и "Теремок" на родном языке

Ученики "Школы драматического искусства" в Дамаске смогут поставить кукольные спектакли по мотивам русских народных сказок "Колобок", "Репка" и "Теремок" на родном языке. Куклы и сценарии детских спектаклей им передадут организаторы Международного фестиваля театров кукол "Мечта о полете", который состоится в Кургане в апреле. Об этом сегодня сообщила директор фестиваля Елена Третьякова.

Возможно, русские сказки их отвлекут от суровой реальности

"Чтобы дети там (в Сирии) смогли заниматься театральным творчеством, куклы, изображающие основных персонажей русских народных сказок, и сценарии наших народных сказок мы передадим сирийскому режиссеру Усману Аль-Баш Самиру, который приедет на фестиваль,- сказала Третьякова. - Русские народные сказки на арабский язык режиссер переведет самостоятельно.

Он долгое время жил в России, а сегодня руководит "Школой драматического искусства" в Дамаске". В рамках творческой встречи, запланированной в рамках фестиваля, Усман Аль-Баш Самир расскажет об истории сирийского театра и его современных тенденциях.

Она добавила, что куклы для сирийских детей сделают их сверстники из Кургана в рамках фестивального мастер-класса, который проведет художник из Санкт-Петербурга Александра Громова. "Это будет набор перчаточных кукол - Колобок, бабка, дедка, лиса, заяц, волк, чтобы можно было поставить и "Колобка", и "Репку", и "Теремок", - пояснила директор фестиваля.

Международный фестиваль театров кукол "Мечта о полете" проходит в Кургане с 2013 года и является одним из самых значимых мероприятий в сфере культуры Зауралья. В этом году в работе фестиваля примут участие театры Екатеринбурга, Санкт-Петербурга, Рязани, Перми, а также Греции, Сербии и Польши.


Воронежский музей покажет 61 литографию Пабло Пикассо

Выставка литографий Пабло Пикассо "Параграфы" откроется 27 января в Воронежском областном художественном музее имени Крамского по проекту с Санкт-Петербургским "Арт-центром на Перинных рядах". Об этом сообщила сегодня заведующая экспозиционным отделом воронежского музея Ольга Рябчикова.

Одна из работ Пикассо

"В проект, реализуемый совместно с "Арт-центром в Перинных рядах" из Санкт-Петербурга, вошла 61 литография Пабло Пикассо из частных коллекций Германии, Бельгии и Франции. Работы прибудут в Воронеж 24-25 января, а выставка "Параграфы" откроется 27 января и будет работать три месяца", - рассказала Рябчикова.

По словам собеседницы агентства, с "Арт-центром на Перинных рядах" музей сотрудничает пять лет, ранее он привозил в Воронеж выставку мирового авангарда XX века. Новый проект - это работы Пикассо раннего периода, "голубого" периода, периодов аналитического и синтетического кубизма, а также ряд женских портретов, 37 эскизов к самому известному произведению художника "Герника". На выставке также можно будет увидеть серию работ "Голубой цвет Барселоны", созданных Пикассо в период знакомства с импрессионизмом и во время потери друга Карлоса Касагемаса, покончившего жизнь самоубийством, серию "Папье-Колле", где представлены коллажи Пикассо, "Торос и торерос", отразившую увлечение мастера корридой, "Война и мир", вместившую часть работ послевоенного периода его жизни.

Пабло Пикассо (1881-1973) - известный художник, скульптор, график, керамист, дизайнер, основоположник кубизма, автор около 20 тыс. работ. Самые известные из них - "Любительница абсента", "Девочка на шаре", "Старый гитарист", "Девушка перед зеркалом", "Герника" и другие. Один из самых дорогих художников мира, в 2015 году на аукционе "Кристис" его картина "Алжирские женщины (версия О)" была продана за 179,3 млн долларов. По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой "Таймс" в 2009 году, Пикассо - лучший художник среди живших за последние 100 лет.


Музыкально-развлекательная радиостанция "Русский хит" начала вещание

Новая радиостанция "Русский хит", заменившая на частоте 99,6 "Столицу ФМ", начала вещание в Москве, на ее волнах будут звучать только русскоязычные песни. Об этом сообщил сегодня ТАСС бренд- директор радиостанции Анастасия Кузьминская.

Она отметила, что в создании проекта принимали участие известные продюсеры, композиторы и музыканты. Среди учредителей "Русского хита", входящего в состав медиа- холдинга "Изюм Медиа" Михаила Гуцериева, - Игорь Крутой, Валерия, Иосиф Пригожин, Виктор Дробыш, Филипп Киркоров, Николай Басков, Игорь Матвиенко, Стас Михайлов, Николай Расторгуев, Яна Рудковская, Дима Билан, Леонид Агутин и другие.

Русский хит уже доступен

В сообщении радиостанции отмечается, что слоган проекта - "Слушай наших!" - отражает музыкальную политику компании: на волнах "Русского хита" будут звучать только русскоязычные песни. "Здесь делают ставку на независимый выбор репертуара, уникальный контент, постоянное онлайн общение со слушателями, креативную команду талантливых ведущих, программы, выходящие за рамки радийных шаблонов, и яркие промо-акции", - говорится в сообщении радиостанции.

"Мы не говорим о политике, экономике, не затрагиваем финансовые вопросы. Для нас очень важно задать правильное позитивное настроение слушателям с раннего утра и сохранить его в течение всего дня", - так обозначила свою позицию команда радиостанции.

В ближайших планах владельцев - не только выход на федеральный уровень, но и создание первого в стране национального мультимедиа-холдинга.

Михаил Гуцериев - российский предприниматель, член Союза писателей России, владелец компаний "РуссНефть", "Русский уголь", "Моспромстрой", "Бинбанк". Является крупным игроком на радиовещательном рынке России: помимо "Изюм Медиа" ему принадлежит часть акций холдинга Krutoy Media (радиостанции Love Radio, "Радио Дача" и "Такси FM"), радиостанции "Говорит Москва" и "Радио Шансон".


Дворец Петра I в Летнем саду поменял цвет на исторический

Летний дворец Петра I в Санкт-Петербурге после реставрации поменял цвет на исторический по решению Совета по сохранению культурного наследия. Его фасад вновь стал белым - таким, каким был при Петре Великом (1672-1725) и оставался до середины ХХ века. Об этом рассказал в интервью председатель комитета по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП) Петербурга Сергей Макаров.

Летний дворец Петра I

"Мы пригласили членов Совета по сохранению культурного наследия, поднялись на леса, провели расширенный реставрационный совет, заслушали сообщения экспертов, которые проводили исследования. И все вместе пришли к выводу, что лучше вернуть Летнему дворцу его первоначальный вид. И это правильное, обоснованное решение", - сказал Макаров.

Летний дворец Петра Первого строился на берегу Невы в 1710-1712 годы по проекту Доменико Трезини, он предназначался для летнего проживания государя. Это строение довольно компактное - в царском двухэтажном дворце всего 14 комнат, но их интерьеры создавались по последней европейской моде. После смерти Петра Летний дворец потерял статус царского жилища. Там первое время жили придворные служители, а потом дворец использовался как летняя дача для сановников. В настоящее время Летний дворец находится в ведении Русского музея.

Реставрация Летнего дворца велась с 2014 года. Во дворце провели гидроизоляцию первого этажа, частичную реставрацию каменных полов с добавлением новых плиток, выполнили укрепление перекрытий, реставрацию стропильной системы. Все инженерные системы поменяли полностью, все конструкции привели в порядок, но из-за сокращения финансирования пришлось отказаться от части работ с интерьерами.

Не все можно перекрасить

Макаров отметил, что к изменению цвета знаковых памятников архитектуры нужно подходить с большой осторожностью. "Это очень тонкий вопрос. Я, честно говоря, противник изменения цвета без достаточного обоснования", - сказал руководитель комитета по охране памятников.

"Если здание перекрашивалось несколько раз за период своего существования, необходимо научное обоснование, почему мы решаем остановиться на определенном историческом периоде, - считает он. - К таким вещам нужно очень аккуратно относиться и учитывать в том числе привычку людей воспринимать памятник в определенном цвете".

"По проекту Растрелли Смольный собор был с золотым декором. Потом Стасов (Василий Петрович Стасов, русский архитектор XIX века) решил, что базы колонн будут серые, а капители - белые. Потом была реставрация 1960-х годов, когда декор покрасили в белый цвет. Мы собрали реставрационный совет и в итоге решили придерживаться существующего цветового решения, образ голубого с белым собора стал хрестоматийным", - отметил глава КГИОП.


Фотокорреспонденты ТАСС стали победителями проекта Best of Russia

Фотокорреспонденты ТАСС Михаил Джапаридзе, Сергей Фадеичев, Валерий Шарифулин и Станислав Красильников вошли в число победителей проекта Best of Russia - 2016. Об этом сообщили в пресс-службе конкурса.

"Победителями стали как начинающие авторы, так и известные фотографы, признанные в российском и международном профессиональном сообществе", - отметили в пресс-службе Best of Russia. В жюри смотра вошли известные журналисты, дизайнеры и эксперты. Они выбрали 281 работу из более чем 25 тысяч присланных фотографий в пяти номинациях: "Люди. События. Повседневная жизнь", "Природа", "Архитектура", "Стиль" и специальной теме "Займитесь счастьем".

Михаил Джапаридзе один из номинантов Best of Russia - 2016

Михаил Джапаридзе за фото "В горах Кавказа" отмечен в номинации "Природа", Сергей Фадеичев - "Люди. События. Повседневная жизнь" за снимок "Бакшевская Масленица-2016". Работа его коллег также оценена в рамках этой рубрики. Валерий Шарифулин награжден за снимки "Депутат", "Купание Жириновского", "Бокс", "Микс-файт", а также иллюстрацию работ по благоустройству Тверской улицы в Москве. Станиславу Красильникову победу принесло освещение старта акции "Агитпоезд - Армия Победы" и ситуации на пунктах обогрева в Крыму зимой 2015-2016 годов.

Также проект отметил работы фотокорреспондента Нигины Бероевой, блогера Ильи Варламова, фотохудожников Михаила Розанова, Андрея Давыдовского, фэшн-фотографа Максима Гагарина, документалиста Андрея Шапрана и других.

Работы победителей можно будет увидеть на выставке Best of Russia’16 с 16 февраля по 26 марта в двух пространствах Центра современного искусства "Винзавод" - Цехе Белого и Цехе Красного.

Best of Russia - один из главных ежегодных проектов Центра современного искусства "Винзавод". Девятый год подряд Best of Russia рассказывает о жизни страны в самых ярких фотографиях. ТАСС является информационным партнером этого проекта.


Выставки де Кирико, Мураками и Климта пройдут в Москве в 2017 году

Московские музеи в 2017 году представят десятки выставок, среди которых - первые масштабные ретроспективы Джорджо де Кирико в Третьяковской галерее и Такаси Мураками в "Гараже", а также показ графики Густава Климта и Эгона Шиле из собрания венского музея "Альбертина" в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.

Работа Джорджио де Кирико

От традиций к актуальности

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина подготовил выставки для поклонников графики и классического актуального искусства. В июне там откроется выставка "Тициан. Веронезе, Тинторетто. Золотой век венецианской живописи", на которой можно увидеть около 40 полотен с сюжетами на религиозные и мифологические темы, а также портреты.

Откроет же год выставка "Капричос. Гойя и Дали", посвященная одноименным графическим сериям художников. На ней зрители с 24 января смогут сравнить замыслы мастеров, творивших в разные эпохи, причем Дали, дополнив свою версию сюрреалистическими мотивами, за основу все же взял работы Гойи.

Серебрякова - новый Серов и Айвазовский

В Третьяковской галерее вслед за побившими рекорд посещаемости выставками Валентина Серова и Ивана Айвазовского покажут еще один монопроект русского художника - наиболее полную за последние 30 лет ретроспективу Зинаиды Серебряковой. В Инженерном корпусе с 4 апреля можно увидеть ее портреты, пейзажи, а также эскизы росписей Казанского вокзала в Москве и серию, посвященная закулисью Мариинского театра.

Музей также участвует в программе фестиваля "Оттепель: лицом к будущему" и в конце зимы - 14 февраля, открывает выставку "Оттепель" с работами Гелия Коржева, Таира Салахова, Анатолия Зверева, Эрика Булатова, Эрнста Неизвестного и других художников.

Основным зарубежным проектом этого года в музее станет выставка итальянского авангардиста Джорджо де Кирико "Ностальгия по бесконечности", в нее войдут около 100 произведений живописи, графики, скульптуры.


Испанский певец Энрике Иглесиас снялся на Кубе в сценах для своего нового клипа

Популярный испанский певец Энрике Иглесиас снялся на Кубе в сценах для своего нового видеоклипа, над которым работает вместе с кубинским музыкантом Дессемером Буэно и пуэрто- риканским дуэтом Zion y Lenox ("Зион и Ленокс"). Как сообщило агентство Пренса Латина, в основе клипа - новая песня Subeme la radio ("Сделай громче радио").

klip_na_novuyu_pesnyu_budet_ochen_ritmichnym.jpg

Хореографические номера в клипе Иглесиаса исполнили участники кубинской карнавальной группы "Гуарачерос де Регла" и дети из танцевального проекта "Шаг за шагом" Джули Родригес. Сцены снимались в окрестностях центрального железнодорожного вокзала, расположенного в исторической части столицы Кубы.

Съемками руководит признанный кубинский мастер Алехандро Перес. Это не первая совместная работа Переса и Иглесиаса. Ранее выпускник факультета средств аудиовизуальной коммуникации Высшего института искусств создал музыкальные видеоклипы и на другие песни испанца, такие как Bailando ("Танцуя"), Duele el Corazon ("Болит сердце"), Let Me Be Your Lover ("Если бы ты позволила мне быть твоим любимым"). При этом Bailando Дессемера Буэно, которую исполнил кубинский дуэт "Хенте де Сона" и Энрике Иглесиас, пользовалась огромным успехом и удостоилась нескольких международных премий.

Алехандро Перес известен также работой над кубинскими фильмами, такими как "Поведение" (2014), "Да здравствует Куба!" (2005). Кроме того, он стал автором видеоарта ParAlicia ("Для Алисии"), исполненного известным пианистом Франком Фернандесом, примой Национального балета Кубы Виенгсай Вальдес и легендарной кубинской балериной Алисией Алонсо. Перес сотрудничал также с американским рэпером Питбулем, испанским певцом Хуаном Маганом, американским исполнителем и композитором Марком Энтони, знаменитой кубинской певицей Омарой Портуондо и многими другими.